Contexte : Phany est une amie de longue date que je ne connais pas vraiment beaucoup. Mais nous avons toujours gardé contact. Elle est elle-même artiste, écrivaine en
particulier. Cela faisait longtemps que je souhaitais que nous travaillons sur un projet artistique ensemble. Je lui proposai donc d'organiser des sessions photos. Cette session n'était pas
vraiment prévu à l'origine. Nous avions prévu de nous revoir pour reprendre contact, et j'avais proposé que nous pourrions faire des essais et reflechir à des sessions photos pour plus tard.
Finalement, j'ai pris des photos tout l'après-midi, ainsi que le lendemain.
Pré-Production : - La veille, ainsi que le soir de la première journée, j'ai beaucoup regardé la galerie de
Jean-Sébastien Monzani,
un photographe que j'apprécie tout particulièrement. Je vous invite d'ailleurs à aller voir son site web. (
http://simplemoment.com/ )
- Juste avant de partir, j'ai regardé si je ne pouvais pas apporter des objets qui pourraient servir. Tout ce que j'ai trouvé est une petite cuillère. Il faut dire que j'apprécie beaucoup
cet objet. Je pense l'utiliser beaucoup dans mes travaux futurs.
Temps : Très Variable. Nous avons eu de la pluie en début d'après midi mais nous avons pu rapidement ressortir pour shooter. Le lendemain, le temps était très ensoleillé, voire
trop en fait. Cette session photo m'a d'ailleurs permis de découvrir qu'un trop beau temps peut nuire à la qualité de la photo. La lumière trop vive et trop directe du soleil créé des zones
d'ombres désagréables, à moins qu'on ne sache comment les utiliser artistiquement. La photo titrée "Rayonnante" joue justement de cet effet. Mais on voit bien que cela créé un effet comparable
au flash, c'est à dire des zones cramées au niveau de la peau qui sont trop difficiles à retoucher en post-production.
Lieu : Niort (Jeux pour enfants du Parc du CAC - Jardin des Plantes), Chauray (Jeux et Petit Bois du Parc des Briseaux), Echiré (Ternanteuil, près du lavoir)
--> Les lieux ont un peu été choisis sur le moment. Les jeux pour enfants ont constitués des endroits sympas pour prendre des clichés. Aimant le monde de l'enfance, je pense que je
retravaillerai sur cet aspect. Le Petit Bois des Briseaux a été une bonne trouvaille. Les couleurs vertes du fond sont magnifiques et font bien ressortir Phany sur les clichés. J'essaierai
également de retravailler sur cette ambiance de petite forêt.
Nombre de Clichés : J'ai dû prendre dans les 200 photos (en moyenne 100 par jour). Dans le lot, j'en ai supprimé beaucoup sur place (environ 50 je pense). Ensuite, après les
suppresion faite à l'écran, il m'en reste un peu plus de 100 au final. Pour finir, j'ai fait une selection d'environ 25 photos (22 sont affichés sur ma galerie).
--> Bien que j'essaie de soigner au mieux mes compositions et la lumière, je remarque tout de même que plus on prend de photos, et plus on est susceptibles d'avoir de bons clichés dans
le lot. C'est d'autant plus valable avec un modèle, car il est difficile d'obtenir des bonnes expressions de visages.
Technique : - j'ai essayé d'observer le plus souvent la règle des tiers, qui je pense a donné de bons résultats. Donner l'espace dans la ligne de mire du regard donne vraiment
de l'émotion à la photo. J'ai aussi beaucoup essayé le cadrage penché, avec la tête dans le coin en haut à gauche, que j'avais vu dans les clichés de Jean-Sébastien Monzani. Exemple :
- j'ai tenté de me placer en plongé et en contre-plongé et ça a parfois donné de bons résultats également, comme par exemple sur "
Cuillérée de Bonheur" ;
"
Visionnaire" ou encore "
La Mauvaise Nouvelle"
- comme j'étais parti pour faire du portrait, j'avais mis mon appareil en position "priorité diaphragme", ce qui me donne des valeurs toujours comprises autour de f/4 (pas mal de flou en
arrière plan). Le problème, c'est que j'ai oublié de réhausser la valeur dans certains cas où cela aurait pu être utile, soit pour saisir l'arrière-plan avec le modèle, mais surtout pour les
photos de paysages que j'ai pris en plus (j'avais dans l'idée d'ajouter ces images en dyptique comme cela se fait beaucoup sur deviantArt, et notamment par J-S. Monzani). Il faut donc que je
pense à l'avenir à ne pas "figer" mes reglages pour la journée et de continuer à reflechir pour chaque cliché afin de vérifier que j'ai les bons réglages.
- beaucoup plus grave que l'histoire du réglage figée, il y'a mon reglage à 1600 ISO! Pourtant, il me semble que je savais quand j'ai fait la session qu'un reglage à 1600 ISO est prévu
pour prendre des photos en faible luminosité, et que cela amène énormément de bruit sur les images! Grave erreur donc, que j'ai souvent reproduit ces derniers temps, et que j'essaie à présent
de toujours vérifier. Le reglage n'est pas très pratique à faire sur le CANON 350D (ou alors je n'ai pas trouvé la bonne commande de raccourci - à chercher dans le manuel d'ailleurs), du moins,
pas aussi accessible que l'ouverture et le diaphragme, mais c'est pourtant un élément à ne pas négliger. Avec un temps pareil, j'aurais pu shooter en 100 ISO, à part peut-être dans le petit
bois qui était un peu plus sombre. Bien faire attention dans le futur donc!
Post-Production : - cette session fut ma première shootée en format RAW. J'ai donc pu travailler sur Lightroom et sur Photoshop en parallèle, ce qui a été vraiment très
agréable. J'ai passé beaucoup de temps sur les premières photos que j'avais selectionnées, que j'ai soigneusement retouchées sur Photoshop en faisant des zones de selection pour bien cibler les
effets de luminosité et de saturation des couleurs. Je suis assez content du résultat. Les photos retouchés ainsi sont les suivantes : "
La Cuillérée du Bonheur" ; "
Cuillérée de
Bonheur" ; "
La Petite Forêt" et "
La Petite Forêt 02" (Les titres sont tous indiqués sur
ma galerie
PicsEngine). J'ai ensuite été beaucoup plus vite pour les autres photos, m'étant rendu compte de l'ISO 1600, qui a fait monter le bruit en puissance quand je retouchais massivement les
premières photos. J'ai donc laissé tombé et ait appliqué des retouches moins profondes (la catastrophe se voit surtout sur la photo "
La Cuillère du Bonheur", qui est très bruitée, mais
que j'aime beaucoup tout de même)
- j'ai essayé de garder le plus de photos en couleur, car les couleurs que j'ai capté étaient vraiment interessantes. La robe rouge de Phany donne un bon effet en contraste avec le vert
qui domine les arrière-plan. Lors des retouches sur chaque photo, j'ai essayé de renforcer ce contraste. Le résultat me fait beaucoup penser au film Amélie Poulain, que j'adore. J'aimerai
beaucoup travailler sur cette ambiance à l'avenir.
- j'ai découvert la fonction "Vignettage de l'objectif" sur Lightroom et j'en suis devenu fana. Au point même de l'utiliser un peu trop je crois. Pour info, il assombrit le contour de la
photo, ce qui pousse celui qui regarde l'image à se concentrer plus sur le sujet, et donc à ne pas "fuir" l'image. C'est un effet qui s'applique je pense plutôt au noir et blanc, il me semble,
mais je n'en suis pas sûr. Pour ma part, je l'utilise aussi en couleur, à tort ou à raison?
Conclusion : En somme, une expérience vraiment enrichissante, puisque ce fut ma première vraie expérience avec un modèle "laché dans la nature" (:D). Je dois faire absolument
attention à rester en ISO faible (maximum 400) et vérifier plus souvent mes reglages. Je suppose que ce genre de reflexe devient automatique à la longue, il faut donc que je prenne
l'habitude.
L'avantage principal de cette double-session en une est tout de même en premier lieu le fait d'être à présent plus en confiance pour de futurs sessions avec modèles. Demander à une fille de
poser n'est pas évident dans la mesure où je n'ose pas leur demander certaines choses, qui serait pourtant essentielles, comme par exemple, comment s'habiller, ne pas hésiter à demander de
faire des poses un peu plus sexy ou provocantes etc.
Je n'ai pas dans l'idée de faire dans la pornographie. Mais j'aime beaucoup le côté "suggéré". Je voudrais essayer de capter un certain naturel, quelquechose de craquant dans la féminité qui me
touche, et il me faudra du temps avant d'arriver à le demander concrètement à mes modèles. Mais voilà déjà un pas de franchi grâce à mon amie Phany. Merci à toi!
